東京都現代美術館で、2025年4月29日~7月21日に「岡﨑乾二郎」展が開催される。
岡﨑乾二郎(おかざき・けんじろう)は1955年東京生まれ。日本を代表する造形作家であるとともに、建築や環境文化圏計画、絵本、ロボット開発などの幅広い表現領域を手がけ、さらには文化全般にわたる批評家としても活躍してきた。
本展はそんな作家の核心に迫る東京における初の大規模な展覧会となる。近年国際的な評価も高まる岡﨑が大きく転回した2021年以降の新作を中心に、過去の代表作も網羅しつつ、世界認識の方法としての造形の可能性と力を提示する。
岡﨑は1982年パリ・ビエンナーレ招聘以来、数多くの国際展に出品。総合地域づくりプロジェクト「灰塚アースワーク・プロジェクト」の企画制作、「なかつくに公園」(広島県庄原市)等のランドスケープデザイン、「ヴェネツィア・ビエンナーレ第8回建築展」(日本館ディレクター)、現代舞踊家トリシャ・ブラウンとのコラボレーションなど、つねに先鋭的な芸術活動を展開してきた。
2014年のBankART1929「かたちの発語展」では、彫刻やタイルを中心に最新作を発表した。長年教育活動にも取り組んでおり、芸術の学校である四谷アート・ステュディウム(2002~2014)を創設、ディレクターを務めた。
2017年には豊田市美術館にて開催された「抽象の力―現実(concrete)展開する、抽象芸術の系譜」展の企画制作を行い、2019~20年には同美術館で大規模な個展「視覚のカイソウ」が開催された。主著に『而今而後批評のあとさき(岡﨑乾二郎批評選集 vol.2)』(亜紀書房、2024)、『頭のうえを何かが』(ナナロク社、2023)、『絵画の素 TOPICA PICTUS』(岩波書店 2022 年)、『感覚のエデン(岡﨑乾二郎批評選集 vol.1)』(亜紀書房、2021)、『抽象の力 近代芸術の解析』(亜紀書房、2018)、『ルネサンス 経験の条件』(文春学藝ライブラリー、文藝春秋、2014)、『芸術の設計―見る/作ることのアプリケーション』(フィルムアート社、2007)。『ぽぱーぺ ぽぴぱっぷ』(絵本、谷川俊太郎との共著、クレヨンハウス、2004)。作品集に『TOPICA PICTUS』(urizen、2020)、『視覚のカイソウ』(ナナロク社、2020)。『感覚のエデン(岡﨑乾二郎批評選集 vol.1)』にて2022年、第76回毎日出版文化賞(文化・芸術部門)受賞。『抽象の力 近代芸術の解析』にて、2018年、平成30年度(第69回)芸術選奨文部科学大臣賞(評論等部門)受賞。